曾经在游戏原画公司工作，现在“单干”的画家徐闻原认为“一技之长，饭碗不愁”，但最近因为“人工智能导致游戏行业失业潮”的传言而备受困扰。

近日，心网创始人黄一孟在海外社交媒体上发帖称，“人工智能实际上已经开始影响很多人的工作”被翻出来，有人认为“第一批因人工智能失业的人出现了”。首当其冲的是动画游戏行业的原画家。

除了焦虑，人工智能真的会让大量的人失业吗？记者发现，相关行业没有大规模失业，但人工智能的快速发展确实影响了企业的就业结构和产业运营，许多从业者不得不转身接受技术变革。

与“失业潮”的谣言相反，一些游戏公司正在加快招聘速度，但人才需求已经从传统画家转向了人工智能领域。根据投资银行高盛的报告，预计将取代一些工作岗位，人工智能技术的突破将带来新的就业机会，提高生产力，促进经济增长。

4月11日，国家互联网信息办公室发布通知，就《生成人工智能服务管理办法（草案）》征求公众意见，也表明人工智能的出现和应用引起了社会的广泛关注。

第一批失业潮来了吗？

“第一批因人工智能失业的人已经出现了”，“游戏公司裁掉了一半的原创画家”。。。刚刚进入温暖的四月，徐文就因为网上的谣言而感到强烈的“寒冷”，相关谣言也曾登上热搜。

在这些文章和短视频中，徐文发现，首先提到的几乎都是心网创始人黄一孟在海外社交媒体上的帖子，有人说“游戏公司裁员50%”，有人还提到某个软件取代了原画家。

记者发现，黄一孟的演讲是在今年3月2日发表的，原文提到了他的经历，没有提到相关人员失业：“最近与两个游戏团队聊天，团队原画外包团队削减，团队两个翻译外包公司削减，人工智能实际上开始影响很多人的工作。“一些媒体采访了一家未知游戏外包公司的特效技术总监，他说“公司从年初开始已经裁员三个月了”和“目前已经裁员了30%”。

黄一孟的帖子没有提到失业率和特定软件等信息

然而，记者走访了一些游戏公司和外包公司，并没有了解到人工智能造成的大量失业。在一些业内人士看来，企业人员结构调整是正常的。受整体经济和行业繁荣水平的影响，“影响就业的因素很多，不能仅归因于人工智能的发展。”

徐文原公司没有裁员，也没有听说企业大规模裁员画家，但“许多公司要求画家学习和使用人工智能绘画”。在他发给记者的人工智能创作的“作品”中，充满了一种奇怪的氛围：有些人有两张嘴，有些人手脚倒置，有些人只是融入背景：“学习绘画的人知道手是最难画的，但人工智能也是如此。通常要么手指太多，要么方向错误。画家需要调整许多细节。”

老李，一直紧跟人工智能绘画的猫事多游戏工作室制作人，不认为人工智能可以取代原画家。“没有一个项目可以直接使用人工智能绘图。人工智能可以满足前期70%-80%的内容，后20%还是需要原画家做‘精修’，但可以节省时间和经济成本。”

莉莉丝推出的游戏《剑与远征》

为了保持产品的独特性和风格，一些游戏企业仍然重视人们的创造力。“我们的艺术设置相对独特，作品风格相对创新。基于市场上公开的模型只做简单的训练，很难匹配我们的材料风格。“游戏公司莉莉丝的相关负责人告诉记者，公司目前将人工智能应用于概念设计、广告材料、图标和标准化场景，但其他艺术模块仍在观察和尝试，没有完全商业化。虽然他周围的艺术家已经开始学习如何使用人工智能，但他们需要在早期阶段积累经验，效率提高并不明显。在这位负责人看来，游戏中的艺术场景、新角色等风格化内容更需要创作者的创造力。“如果玩家愿意为卡牌游戏付费，我们需要确保角色有一定的内容厚度，也需要足够的风格和审美识别。即使我们能够训练出适合后续游戏调性的底模，进一步提高生产效率，我们也必须确保人们的创造力和灵感放在首位。目前人工智能技术无法替代审美的风格化和独特性。”

拒绝还是转身拥抱？

几年前，徐闻开始自己接单原画业务，月收入高的时候可以达到几万元。“但是最近影响很大，尤其是简单的头像画。以前花钱定制的人现在把照片上传到软件转换上。”他告诉记者，一张头像收费100-300元，两个小时左右就能画完。现在用一些软件转换，十秒钟就能画出来，风格也能一直画出来。

早在2021年9月，猫事多游戏工作室就开始跟进人工智能绘画。“去年12月，我认为人工智能绘画过程可以运行。为了验证人工智能在游戏设计领域的实施，我们与人工智能技术合作伙伴黄军共同发布了艺术资产的外包合作。老李介绍说，从工作室合作的20或30个项目来看，行业从最初的好奇心、观望和尝试，到目前的肯定，“态度变化非常快”。

“人工智能更新迭代非常快。老李承认，人工智能确实对传统的原画外包公司产生了很大的影响。“特别是在过去的一两个月里，单个数量可能会急剧下降。包括一些主流的商业二次元项目，在引入人工智能绘画后，一幅原画的价格将大幅下降。在他看来，人工智能在一定程度上颠覆了游戏的整个设计过程。“对于一个常规的二次元项目，艺术部分的成本占60%以上；结合人工智能后，单一艺术的成本可以节省60%以上。人工智能可以在短时间内大量绘制，游戏公司早期风格的试错和基本风格的筛选可以通过人工智能来完成。”

猫事多游戏工作室进行人工智能培训

点击视频平台，很多市民会发现解说声音是“同一个人”：最近最流行的男声和模仿港剧配音的女声都是人工智能直接配音。事实上，甚至视频中的图片也可能是人工智能搜索拼接的。

电子羊发行相关负责人李璐表示，人工智能的持续发展将取代更多的行业，包括音乐外包和配音，除了艺术和故事剧本。“现在便宜的背景音乐要两三千元，但如果人工智能能做音乐，很快就会被取代。”

徐闻本人也发现“技术变革不可抗拒”。他从小学艺术，早期的工作也是手绘完成的，“不仅消耗心力，还消耗体力”。后来手绘板出现了，在电脑上画画成了艺术公司的主流。他曾经怀疑“感觉不到怎么画笔触”，但习惯了之后，他发现自己不仅更快，还“纠正了一些基本功不到位的缺点”。现在面对人工智能，“也许未来的绘画取决于‘写作’，但拥有专业技能必须更有优势。”

老李建议，从学生到多年的从业者，他们应该重新适应技术对行业的影响。”传统的原创绘画外包公司应该尽快将人工智能流程添加到外部合作中。也许价格很低，但它可以跟上行业的变化。”他说，企业必须理性地看待技术更新，人工智能技术的成果和可预测性是显而易见的。”我们应该拥抱变化，面对它在游戏领域的应用。”

李璐认为，无论人工智能的计算能力有多强大，它也需要一个有趣的灵魂。”想法是由有趣的灵魂提供的。无论哪个行业，创造力和想法的创造者都不会被取代。”

创造新的机会

就在“失业潮”谣言来袭之际，从事游戏艺术外包的创业公司R&F网络创始人李鸿也在朋友圈发布了招聘信息，希望吸引人才。

自今年2月以来，玻璃网络一直采用人工智能技术为客户提供服务。”现在业务量正在逐渐增加，客户对我们能做什么、节省时间和经济成本感到好奇。目前，近20名客户已经进行了测试，其中1/2的业务已经实施。”李洪发现，除了绘画，人工智能还需要在视频和音频方面进行商业合作。

为了更好地利用人工智能，李红投入资金升级公司所有的绘画硬件，继续招聘社会，进一步扩大团队：“人工智能进步太快了。今年，我们在这方面扩大了大量的技术人才，所有原团队都需要学习人工智能。据他介绍，使用人工智能专业绘图并不像预期的那么简单，步骤关系、大小模型库、关键词等，都会影响最终效果。“作为辅助工具，人工智能技术只能发挥20%-30%，但专业公司可以通过掌握思想、实践和技能来达到80%。”

因此，李洪认为，高级原创艺术家仍然具有“绝对的商业价值”。“目前，只有少数业务完全依赖人工智能，剩下的80%仍然依赖人工智能。我们需要的是掌握人工智能技术，拥有高审美和艺术水平的复合型人才。人工智能可以提高效率，但效率有限，它仍然需要人。”

徐一然提供了人工智能绘制错误的图片：女孩的腿与手相连

一家大型游戏制造商的相关负责人告诉记者，考虑到节省劳动力成本，该公司确实放弃了一些外包业务。”现在许多互联网公司都在降低成本，我们倾向于不浪费人力。但在他看来，拥抱技术创新将带来新的职业和机遇，“从微观上看，画家很可能会转变为人工智能培训师。从产业链来看，我们现在使用的几乎所有人工智能平台都是海外的。我们能开发出更接近我们使用习惯和真正有竞争力的软件和平台吗？目前，“风格”不受法律保护。在人工智能的广泛应用下，有没有人能找到保证创造力的方法？这些问题需要人们来解决，这是一个新的机会。”

上海温哥华电影学院3D动画系主任徐毅然长期以来一直习惯于使用人工智能在他看来，软件就像汽车取代马车，智能手机取代普通电话，人工智能取代一些行业的人力是不可避免的。”但它将创造一个新的工作岗位，并带来生产力的爆发。以前制作游戏或电影的团队现在可能会变成三种产品，这对社会来说是积极的。”

4月6日，在发现自己一个多月前的演讲被许多文章和短视频用作“裁员潮”证明后，黄一孟再次写道：“我的初衷是说，人工智能会改变许多人的工作和性质，而不是直接导致裁员。事实上，人工智能的出现将在短期内出现更多的工作和需求，这将使原本无聊的行业和沮丧的公司再次找到机会点燃他们的士气。”

催生新的创作

“有些人担心，随着人工智能技术的广泛应用，游戏、3D动画和电影作品的创造力和个性将受到影响。你觉得这种担心怎么样？”

“对于内容创作者来说，这是否意味着他们需要改变他们的创作方式和想法？”

“如果发生这种情况，人类在创意产业中的地位将如何受到影响？”

在记者走访徐一然之前，他用人工智能生成了这个“采访提纲”。“强大的人工智能和人会比简单的人或人工智能更强大。在徐一然看来，人们不必担心人工智能，真正有竞争力的是“善用人工智能的人”。这与黄一孟的观点不谋而合：当专职角色模型的网民问他们是否会被人工智能取代时，他回答说：“人工智能可能无法取代你，但未来使用人工智能作为角色模型的人可能会取代你。”

徐一然向记者展示了他正在创作的一组“数字人讲故事”短视频作品：一组不同形式的人物，戴着冠冕卷发的古典西方男人，身体与机械拼接的“机械姬”，还有瘦削苍白的恐怖女孩。。。他们都是人工智能创作的数字人。然后他打开一排人工智能软件“分配任务”，数字人可以讲故事。

徐闻发现，人工智能和创作并非“截然不同”，就像尝试和接受手绘板一样。虽然人工智能经常出现六七个手指，或建筑淹没在水下，但徐发现这些大数据拼贴图片真的可以激发创作灵感：“画家经常被灵感困住，许多人工智能图片可能不够直接使用，但提供了不同的视角。“在此之前，他不得不创作一张“月下森林”的照片，并考虑了一个星期没有找到一个好的计划。结果，人工智能输出了一幅从树林中仰望月亮的画，这让他大吃一惊。”以人工智能为灵感来源也很好。”

相机出现后，印象派画家不再像古典绘画那样追求“像”

猫事多游戏工作室正在开发一款卡牌项目《卡牌迷境》，美术总监是在微博上拥有225.2粉丝的画家伍林。“因为艺术总监个人风格太强，产量很大，每天除了健身就是画画，游戏都是艺术总监自己画的。我甚至觉得AI跟不上他的速度。“老李说，这并不意味着伍林拒绝人工智能。”相反，他对人工智能保持理性的接受态度，并考虑人工智能是否可以用于未来的辅助，如排版、平面设计等。”

在老李看来，人工智能将有利于那些识别度高、个人风格高的艺术家。“现在使用的人工智能训练大多是常规风格，一些个人风格很强的艺术家，即使学习了人工智能，也会一目了然。“他认为人工只能让更多的人有创造的可能性，并借助工具实现自己的表达，这也将导致游戏、电影和其他内容的井喷。“一些小型游戏公司可以迅速将游戏质量提升到接近大型工厂的水平，这将使他们更有信心投资于游戏设计。”

在一些艺术从业者看来，人工智能可能会产生一种新的艺术形式。从事艺术交易的黄先生多年来一直关注数字艺术，期待着人工智能带来的新变化：“1839年相机诞生后，“肖像”不再是艺术最重要的功能和标准，然后出现了关注色彩、光和阴影的印象派。人工智能不会摧毁艺术，但会带来变化。”

主编：施晨露 题图来源:新华社(资料图片)

资料来源：作者：张毅 钟菡 简工博